本文所属专题：孔仲起艺术专栏  

　　当然这里并非指陶渊明的“此中有真意，欲辨已忘言”之浪漫的真意，也并非指惟恍惟惚、耐人寻味、迁想悬念、似是而非、似非而是、妙趣横生的不确定性和传统文化综合思考的多义性、泛指性，以及比兴思维特色等，更非鼓励作一览无遗的写实主义，一句话：真实不假！一幅动人的作品，它的作者必要先感于物而后才能感人；概念需从事物生，抽象还由具象来，创作真实生动而有所寄托的可视物象才能有条件使观者赏心悦目。我们的审美要求往往不惟以视觉刺激及单一的概念或哲理为满足，它更强调审美主客体的和谐交融！古人所谓“心物交感”，从感官的愉悦到心理的调节是完美的欣赏过程；这符合传统的美学观：品其味，会其意，明其志，是由外美到内美逐步升华的审美要求。

　　随着高科技的快速发展，带来现代社会物质生活越来越丰富的负面——精神生活的不足。飞跃的速度、强烈的节奏、诱人的刺激、竞争的机制，由此而派生出急功近利的浮躁心态。人们越来越依附于现代技术和设备，人与物质的关系每每取代了人与人的关系，价值观往往停留在物质条件上。巴甫洛夫讲条件反射，马克思讲存在决定意识，然而不等于意识附庸于物质，意识为财富左右！

　　有鉴于此，我们作为五千年文明古国，在积极创造物质财富迎头赶上发达国家的同时，还应关注人类赖以进行审美活动的精神生活，而审美活动的倾向性涉及社会的发展。因此我们在尊重人们的审美需要的同时更要尊重人格的力量，人性的回归！因此我们不仅要满足审美个性，更要满足审美共性；不仅要满足审美个体主观判断或自我体验的主观价值，更重要的是满足以仁爱为本，有助人伦，有助社会的和谐而为大多数人所接受所公认的客观价值！

　　从这个意义上说，艺术作品的美既需要具备外在的视觉和谐，更需要包含内在的艺术家心境的和谐，而后者必是与社会人世的和谐相一致的，此为艺术创作的最高境界和品位！