2020第七届西岸艺博会能否逆势而上？20家画廊主们这样说
2020，西岸艺博会进入第七届。在全球各大艺博会都被按下暂停键的当下，对于这场即将于11月11日-15日在西岸艺术中心举行的艺博会，挑战与机遇并存。
今年，由于全球的疫情，许多国际画廊无法如期而至，画廊单元的参展数量缩减了约一半，从往年的100多家减到近50家左右。但仍然不乏许多重要的国内外画廊参展，其中豪瑟沃斯、大田秀则画廊、佩斯画廊、香格纳画廊、白立方、空白空间等连续六年参展。同时，常青画廊、高古轩、科林沁格画廊、立木画廊、里森画廊、贝浩登、阿尔敏·莱希以及Galerie Thaddaeus Ropac等多次参与展会的国际知名画廊也将悉数回归。更有来自日本、纽约、北京以及上海本土的多家画廊首次参展。
西岸线上艺博会截图
虽然画廊单元参展数量受疫情影响锐减，但此次西岸首次打造线上画廊单元，从11月2日12:00起正式在西岸博览会官方网站上线，向公众开放。共有17家国内外重要的画廊参展，呈现近200件精选的艺术作品，涵盖绘画、雕塑、装置、影像、摄影等多种形式。并持续至11月15日18:00，与博览会同期结束。
除此之外，今年西岸艺博会还有许多值得关注的亮点：
西岸艺博会“设计单元”，参展机构CINDY CHAO The Art Jewel，图片由CINDY CHAO The Art Jewel提供
在西岸艺术中心B1馆，艺博会创立之初的“设计单元”将会回归，共有9家海内外参展机构，包括：CINDY CHAO The Art Jewel、Domus Tiandi 家天地、Gallery Sohe、多少 MoreLess 、Stark Visionaire、USM+BookArt、Van Collection 川至悦来、Yuan Museum以及光合机构，他们将呈现知名设计师创作的当代家具荟萃与订制珠宝臻品。
“xiàn chǎng”单元参展作品：沈烈毅，《跷跷板 - 桥》，2020，尺寸可变，不锈钢、镜面不锈钢、木
另外两个艺博会的“策展”单元：连续举办五年的“xiàn chǎng”单元，参展艺术家根据场馆特性，用绘画、装置、雕塑、VR、表演等形式进行创作，不少大体量的作品从西岸艺术中心场馆内延展至为场外、甚至城市公共空间内，与日常环境和观众形成多维度的对话。
“video XINTIANDI”单元参展作品：毕蓉蓉,《自在螺旋》, 2020 5’45”, 彩色有声影像
专注影像的“video XINTIANDI”单元，在博览会举行期间，在西岸艺术中心B馆内的屏幕上将滚动播放40部影像作品。
西岸艺博会首席赞助瑞银集团(UBS AG)，图片由UBS AG提供
今年对西岸艺博会而言，一个重磅的新闻是，获得了众多来自：银行、地产、汽车、酒店及国际高奢品牌的赞助商支持，包括：瑞银集团(UBS AG)、珠宝和腕表赞助商爱彼(AUDEMARS PIGUET)、莱珀妮(La Prairie)、香奈儿(CHANEL)、凯迪拉克(Cadillac)、商业地产合作伙伴XINTIANDI新天地等。使西岸晋升为更加国际化的艺博会。
对于这场在2020年受到全球艺术市场关注的艺博会，西岸艺博会能否逆势而上？
在艺博会开启之前，来自国内外的画廊主们用他们的“信心”回答了这个问题：
上海狮语画廊
经理 席宇：
我对艺术市场的信心不如说我对艺术的信心。越来越多的人正在走进美术馆、画廊、艺术博览会，就是最好的明证。
SPURS Gallery参展作品：
黄瑞 《苏轼——⾚壁怀古No.1》，2020，布⾯油画，193.5 x 154 cm
©SPURS Gallery
Spurs马刺画廊
管理合伙人 贾伟：
我对市场很有信心。
白立方画廊参展作品：
乔治·巴塞利兹, 《Meno male》, 2019 布面油画 168 x 92 x 3.8 cm（含框）
© Georg Baselitz. Photo © Jochen Littkemann, Berlin Courtesy White Cube
白立方画廊
亚洲区总监 周晓雯（Laura Zhou）：
对艺术市场的信心，其实就是对艺术家的信心。我们在选择艺术家合作时的严谨研究，长期了解沟通，才会有我们对艺术家和他们的艺术创作的信心。
阿尔敏·莱希画廊
亚洲总监 顾小骞（Candice）：
中国艺术市场的潜力还是有很大的发展空间的，在大家审美和知识储备上来以后对于好作品的需求肯定是会越来愈多的。
往年西岸艺博会现场
创始人 刘焘：
我对中国本土藏家的实力及眼光都非常有信心，我相信今年许多被搁置的购买力会在年底的上海得到释放。
大田秀则画廊
创始人 大田秀则：
在这紧张不安的春夏季后，艺术市场开始渴望再次探索和购买艺术。艺术世界以往的一些规则改变了，我相信藏家们将会带着更高的自主性和新视野归来。
往年西岸艺博会现场
阿拉里奥画廊
总监 周娟禾：
在COVID-19的影响下，人们的移动和交流受到限制，以见面和参观为基础的艺术界正面临着巨大的停滞。但是，这种低迷并不意味着人们对艺术的兴趣会消失。纽约大都会艺术博物馆重新开放当日，美术馆外的游客络绎不绝，于线上举办的艺博会也吸引了众多藏家及艺术爱好者，人们从物质和精神两方面共同支持着画廊与艺术家们。 奔走于世界各地的艺术家们反而因COVID-19获得了短暂的休憩，这成为了他们追求更高的艺术价值、构想艺术界美好未来的契机。相信在我们重新回到日常生活之时，艺术界将会以更加坚实的面貌腾飞。
画廊主 夏季风：
就目前的经济形势而言，对当代艺术市场难免有一定的影响，但影响应该说非常有限，正如以往历经的非典、金融危机一样。相反，一些重要的艺术家作品以及年轻艺术家的创作，反而有可能逆势上扬，成为众多藏家追逐与资产配置的对象。
“xiàn chǎng”单元参展作品：
蔡泽滨，《微风》，2020，130 cm x 150 cm，无纺布 ©蔡泽滨，图片由艺术家及胶囊上海提供
胶囊上海
创始人 Enrico Polato：
事实证明，今年对于每个人而言都充满着挑战，但同时它也激励着我们变得更具创造力和适应性，以更好地支持艺术家们的创作。对于即将到来的秋天以及11月在上海举行的西岸博览会，我满怀兴奋。在全球范围内，这或许是今年首个此类事件，让我们以往常的方式来体验艺博会。在藏家和整个艺术行业的支持下，我期待着这一次胜利的回归。
“video XINTIANDI”单元参展作品：
aaajiao,《Limited Landscape，Unlimited Wave》, 2015 18’54”, 彩色无声影像
Galerie Dumonteil 杜梦堂画廊
亚洲区总监 郑瑜欣：
虽然疫情似乎正在让一切都陷入混乱，但同时这也是一个让人进行重新思考的时机，而这种思索自将与艺术紧密联系。相信人们对美之关切，对艺术所能带来的精神财富之渴望只会比以往更甚。
里森画廊
亚洲总监 董道兹：
里森画廊对中国大陆市场一直怀着很大的信心，经过三年的调查后，在2019年3月份在上海外滩正式设立画廊空间成为里森画廊在亚洲首个画廊空间后，业务不断在发展。更深入了解中国的收藏家需求并给新的收藏家提供从付款、作品运输、安装和展览更优质服务和专业收藏建议。
豪瑟沃斯参展作品：
冈瑟·弗格（Günther Förg），《无题》（Untitled），2006，丙烯 画布，165 × 195cm
© 瑞士冈瑟·弗格艺术资产 / VG Bild-Kunst, Bonn 2019，图片：艺术资产，豪瑟沃斯
豪瑟沃斯
资深总监 蔡荔馨：
我坚信优秀的艺术家及艺术作品经得起艺术市场的洗礼，其价值也将愈发突显。
高古轩
董事总经理 Nick Simunovic：
高古轩非常激动今年再次参加西岸艺博会。今年的疫情对全球的画廊和艺博会都带来了特殊的挑战，我们很感激中国防治新冠疫情的细致工作，能让我们与客人和朋友们相聚于今年十一月的上海。
西岸线上艺博会截图
对于首届西岸线上展厅，参展的画廊主们有怎样的看法？
Each Modern 亚纪画廊
森山大道，《嘴唇》， 2019
绢印画布
300 x 1320( 6 panels of 300 x 220 cm) cm
版权信息：亚纪画廊
Each Modern 亚纪画廊（台北）
画廊主黄亚纪：
在今年疫情的状况下，台北非常幸运是一个安全的城市，因此画廊的很多program，很多展览项目依旧是照常的举行。但是唯一对于画廊或者是画廊主的我而言，最遗憾的事情是，我无法去参访很多艺术家的工作室，没有办法亲临现场观看艺术家的创作状态。当然我们还是跟艺术家保持这样畅通的联系，今年在疫情的影响之下，我们还是如期的完成了画廊原本预计的一些展览项目。
另外我们还有个比较特别的展览，可能反而是因为疫情之下而产生的展览，就是森山大道的Pop Noir，那这个展览其实是森山大道本来要去法国阿尔勒摄影节展览的一些作品，因为疫情关系没有办法如其的去法国展览，所以来到台湾展览。这次我们在西岸的线上的呈现，就会带来上述的这些艺术家最新的作品或是最值得期待的大幅作品，都是算是美术馆等级的作品，欢迎大家在线上参观。
Yve YANG
大卫 奥瑞利，《万物博物馆_建筑》，2020
数字模型
55.3 mb
版权信息：YveYANG及艺术家
Yve YANG（纽约）：
城里的办公楼和商铺被大量空置出来，这反而带给我们更多新的视角和机会。虽然今年没有机会在新空间里做展，那对我们来说问题不大，因为一直有想把展览的网线上做的想法，这次的疫情就是目标更确定了。
之后我们会花更多时间在国内以及线上，在和国内建立更多联系的同时，也带回更多我们的项目和视角。
Gladstone Gallery 格莱斯顿画廊
Sarah Lucas, CELESTINA, 2019
Tights, wool, wire, G clamps, chair, acrylic paint, and shoes with MDF plinth
Sculpture: 114 x 50 x 71 cm
Plinth: 51 x 61 x 61 cm
Image courtesy the artist and Gladstone Gallery, New York and Brussels
Gladstone Gallery 格莱斯顿画廊（布鲁塞尔、纽约）
画廊总监蔡秉桥Paula Tsai：
虽然今年不能在上海与大家相见，但还是希望能够通过西岸艺博会的线上展厅，以及画廊公众微信号上的一个为国内朋友们准备的特别单元，给大家展示画廊艺术家精彩而各具特色的创作。
Lin & Lin Gallery 大未来林舍画廊
赵赵，《笋》，2020
油彩，画布
180x150cm
版权信息：大未来林舍画廊
Lin & Lin Gallery 大未来林舍画廊（北京、台北）
策划林岱蔚David Lin：
无法像过去去西岸交流，延伸去做线上展览的项目，确实是一个这个产业很特殊的一个变化。我觉得画廊其实在过去十年大量忙碌都是模糊，通过这个疫情在这半年可以沉淀、休息、思考。艺术家也有许多通过这样的一个沉淀、休息，甚至获取了更多的灵感，可以准备好迎接新未来，下一个十年。
西岸艺博会会也会带来赵赵的作品，因为这半年的因素呢，赵赵在创作上的工作、沉淀、与思考。这次创作了一个更具体更巨大的笋，更加表现出赵赵《笋》这个系列作品传递出的生命力。巨大的尺幅带来的视觉张力很可惜没能在这次的西岸呈现给大家，大家可以通过视频看看他的作品，看看它的比例，我相信也会有很不错的成果。
Sadie Coles HQ 赛迪HQ画廊
伊丽莎白·佩顿，《E Sky自画像》，2020
纸上彩色铅笔，蜡笔和闪粉
35.9×26厘米
版权伊丽莎白·佩顿，由伦敦赛迪HQ画廊提供
摄影：Jack Hems
Sadie Coles HQ 赛迪HQ画廊（伦敦）
Matt Glenn & Sadie Coles
在封锁期间这种变化是如何发生的并让您惊喜的？
我认为在封锁的第一周，我想所有的一切都完全停止了，画廊，我们的客户，艺术家，都不会再活动了。但是实际上，计划项目并以有意义的方式展示是如此迅速地发生了。
我们可以想象得出一个名为“家庭作业”的基于网络的展览项目。这也使我们的艺术家在家中制作了一个小型的，通常基于图纸的项目，然后我们可以将其变成一个小型展览。展会的整体发展也很快发生。
但是现在有趣的是，我们进入了11月，大局从三月开始变化如此之快。三月时，收藏家或感兴趣的人群正在寻找数字作品，但观众很快就感到无聊，所以三月的有趣之处在于现在人们已经不再感兴趣，因此事情继续以非常快的速度发展，人们在浏览互联网的方式以及艺术家可以与之合作的最佳方式方面也不断发展。
在这个有趣的时期，将我们的艺术家介绍给全世界的最有效方法是将真实的艺术品与您的本地观众结合起来，并通过互联网与世界各地的人们建立联系。两种东西基本上是配对的。当我们选择与我们熟悉的艺术家（从UCCA和重复展览中）到观众以及加入平行创作时，这对我们产生了影响。
一个举世瞩目的地方性博览会。
Esther Schipper 施博尔画廊
藤原西芒，《相似》，2018
蜡像，复古桌子，椅子，灯和物体，扶手，双声道视频（4K，颜色，声音）
尺寸可变，最小空间 9 x 4.5-6 m
视频时长19:34，共4版
致谢艺术家及柏林施博尔画廊
照片©Andrea Rossetti
Esther Schipper 施博尔画廊（柏林）：
来自柏林的问候！祝贺我们自2016年以来一直参加的西方艺术和设计博览会，可惜今天我们不能来这里。自3月疫情以来，我们一直在开发许多数字形式。无论是在我们的网站上还是在社交媒体上，仍有许多方法可以访问并查看自那以来我们一直在做什么。
另外，本届西岸博览会上将呈现特别艺术项目：
法国驻上海领事馆将推出两个项目：《第一天，每一天》以法中当代艺术对话的方式来庆祝莫奈的代表作《日出·印象》的诞生日；与4家法国顶级画廊联合策划的《跨越边界》展示六位在法国艺坛上的杰出艺术家。
迎来十周年的约翰·莫尔绘画奖（中国）作为国内推介与发掘潜在优秀艺术家的重要平台，将在本次博览会中呈现部分获奖艺术家的近期作品。
Longlati非营利基金会在里森画廊与Salon 94画廊的支持下举办《繁有邀请必有回应》特展，呈现朱迪·芝加哥和斯坦利·惠特尼的作品。
由艺术家苏畅携手AI PLAZA和龙华会共同呈现的艺术项目《雕塑实验》，将占据整个B2场馆空间。
