本文所属专题：施江城艺术专栏  

施江城对长江变革的达观和乐观态度,基于对传统与现代关系的辨证认识,这也反映在他对传统中国画走向现代形态的看法上。他十分重视和珍惜传统艺术的价值,深知旧传统是新时代创造的出发点,但同时他也清醒地认识到,一切新的艺术创造必须反映时代心声,必须对传统有所变革,有所推进,不能为传统法则所束缚。艺术创作如何在创新上有所作为？他的体会是“三足鼎立”,即三个立足点：立足于真实的生活,真实的感情；立足于对传统文化的尊重和研究；立足于当代。我国山水画有悠久的历史,前人成果积累甚丰,当代艺术家要使传统发扬光大,必须要有现代意识,接受现代文化的洗礼,而不能因循守旧。施江城在长江山水画创作中努力遵循这一原则。他重视古代山水画两方面的遗产：写丘壑，写性情。前者重客观山水的描绘,后者重个人感受和情绪的表达。他同时重视在山水画中表现当代人的审美感受,具体地说,作品要跃动着现代的节奏。

施江城创作的长江山水画以三峡为重点,因为三峡凝聚山川云水形成的独特壮观,其雄强,其惊险,其奇异变化之美,最集中地体现了长江的性格,也最使人为之动情。施江城先后创作过多幅三峡长卷,最早的一幅创作于1992年。最新的《长江三峡图卷》由“朝辞白帝”、“夔峡激流”、“巫山小三峡”、“巫峡神女峰”、“巴东烟雨”、“秭归远眺”、“雨霁纤舟”、“崆岭急流”、“大坝将立”、“黄陵庙”、“灯影峡”、“大江东去”等卷构成。各卷景象相互连贯,一气呵成,构思严谨、缜密。作者以开阔的布局写三峡磅礴的气势,又以精微的笔墨勾画局部,写景,写情,抒写心怀,有宏大的视觉效果和微妙的笔墨趣味。在长卷的创作过程中,作者应用了他两方面技巧的储备,写意笔墨的造诣和写实的造型功力。长卷形象地描绘三峡的面貌,必然带有某种纪实性。在纪实中写意传情,才能使画面情景交融而具有强烈的艺术感染力。当然,这样做会增加施江城工作的难度,因为融写实造型与笔墨写意语言于一炉,不仅需要勇气与胆识,更需要才能和智慧。读长江三峡图卷,感觉到他机智地解决了这一难题。图卷总的构思、布局,渗透着传统意趣,山峦描写吸收了西画的某些立体造型手法,画出了它们的厚实，丰满,但山上景物如岩石、树木,作者富有深情地用传统的点、擦、皴、染法表现,富有情趣地勾画出自然界的无限生机。在这里,两种技法贴切地服务于主题,统一在具有鲜明个性的艺术风格之中。传统中国画讲究远取其势,近取其质,长江三峡长卷既有远观的整体效果,又有耐人近处细细观赏的品质。