2015年6月3日，“出·行——当代工笔画六人邀请展”在大韵堂美术馆开幕。中国艺术研究院博士生导师、中央美术学院苏百钧教授，中央美术学院张世彦教授，参展艺术家代表、著名工笔画家曹境，大韵堂艺术机构艺术主持蔡万霖，分别致开幕词。当代水墨画艺术家宋丽萍，中央美术学院中国画学院教师廖勤，哈尔滨师范大学教授、当代艺术家董晓畔，中央美术学院博士尚天潇，工笔画家于洋，参展艺术家、工笔画家沈玮，青年工笔画家牛文娟，也分别出席开幕仪式。

此次展览由大韵堂艺术机构主办，大韵堂美术馆承办。共邀请余启平、许信容、曹境、沈玮、吴扬、牛文娟等六位艺术家参加，展出作品90余幅，其中多为艺术家各个时期的代表作品。这六位艺术家都有艺术学院的专业教育背景，虽然来自不同的地域、不同的成长时代，背景和创作题材也各不相同。但是，他们立基于传统，广泛借鉴，从题材、风格、画法、情调各方面，对工笔画作了创造性的开拓。在绘画语境上注重体现主观意愿，现实人文关怀，彰显现代绘画的个性；在当代工笔画传承和发展上，体现出共同的探索方向。

余启平的红房子系列、禅修系列、怀旧系列，早在20年前就引起了画界的好评。他将古典情结、现代观念、超现实的想像融为一体，形象奇特而诙谐。许信容的工笔山水，将西画色彩、空间表现融入宋画式的结构而了无痕。微妙的细节刻画，悠远而宁静的空间境界，把我们带到烟雨迷漓、充满诗意的江南。这是渗透着现代意趣的古典风格再创造，决非古代作品的模仿。曹境的《生灵系列》作品，以描绘历经亿万年留存下来的化石作为这一主题元素，主观的刻画化石上的鱼、虫、禽鸟形态，并赋予它艺术家丰富的情感关怀和人生态度。

沈玮的工笔画创作呈现出一种对宋骨元韵的审美追求。其作品的布局、章法、笔墨皆可看出她深厚的传统根基，法度精研，治艺严谨。她虽承宋院画风，但在设色、敷色上却取其典雅而舍其浓丽，因而更具文人气度。吴扬所画的“仕女”，身体修长偏瘦、工笔勾画的头发、上宽下窄的脸蛋、细眼睛、柳叶眉、厚嘴唇，服饰有点“民国风”，神情淡然却妩媚古雅，有一种稚拙的美。牛文娟的作品以描绘山石、珍禽、羽毛为主，营造着遥不可及的境界，散发着空灵的世外之味和静谧的人文情怀。

李可染先生曾经说过：“最大的功力打进去，以最大的勇气打出来”，在学院教育中得到传统和基础方面的完善，尤其工笔画的传统教育，要求艺术家必须在传统绘画的线性和施色步骤等方面反复临摹训练，往往是这种深入骨髓的训练，会给画家走进传统带来更大的羁绊。所以，我们看到这六位艺术家注重传承，不拘泥于传统，赋予工笔画以新的观念、内涵和样式，形成对前辈的超越。

此次展览将持续至2015年6月10日。