在当今照相机与图像泛滥的情况下，我们很难用“摄影师”三个字来定位刘韧的身份与工作。镜头、焦距、光影这些元素只是她创作的辅助工具。重头戏在她坐在电脑前用想象力表达情感与观念甚至将自我融入其中的过程里。我们可以称她为当代艺术家，或技术化的称她为图片艺术家。

电脑与软件是镜头的延伸，是她将现实与虚拟混合的魔力之手，当然也是她的道具。相由心生，心是她创作的源泉，用敏锐细腻的心去感受周围的人和事，当然还有自己的隐秘世界，是她创作的原点。刘韧的作品整体呈现出一种梦幻气质，梦的意境出现在她所有的作品中，可以说她是一个“梦依赖者”。在刘韧的图像世界里，一切是都完美与永恒的，这才是她的现实，而我们所谓的平庸与充满缺憾的现实世界，只是她身外的一个表象。

也许是身为女性的缘故，她的作品里大都有云与水，这些柔软，纯洁，自由，流动与包容的象征物象。这些元素与其他所有传统的、现代的，本土的、外来的，真实的、臆造的文化形式、形象、符号，在刘韧的作品中以一种自由的、狂欢式的糅合，不断挑衅着观者的视觉观看经验和想象力。

在刘韧创作初期的“完美生活”系列里，她把想象中的城市生活放置在她臆造的净土之上，喧嚣的物质追逐被飘渺的云与水所淹没，禅味十足。在“某日某地”、“回忆”、“我们”、“天国”等作品中，刘韧将更加个人化的思想与行为通过摄影形式表现出来，俨然是她内心世界的后花园。在这个后花园里，生活的情景和片段，成长的记忆，忧郁，怀旧，对逝去爱情痕迹的纪念，对消逝的青春的怅惘都如花盛放。这是一个私人剧场，梦幻把一切遗迹都赋予了美，甚至是炫目的美。这些私人化的痕迹与Nan Goldin，Nobuyoshi Araki 或者中国青年亚文化的私摄影的区别在于，刘韧在这里表现的完全是她的内心世界，这内心世界就是她的现实，刘韧的个人形象在这些摄影作品中出现，但已经不具备艺术家世界之外的现实现场性，这是一种梦幻化了的自言自语，一种私人化的诗意生存态度。

展览地址：展览地址：顺义龙湾顿画廊主题展厅

展览时间：2010-01-23～2010-03-21