9月份即将在上海举办的2009年上海艺博会上，上海本土的海派书画艺术再次成为展会的亮点。组委会特别邀请上海三家知名的经营海派书画的艺术机构以联合的形式，隆重推出 “海派书画大展”，展览面积达300平方米，展览汇集了三代海派名家的多件重量级作品，全面展示海派艺术的精髓。

海派绘画是中国绘画史上一个重要的篇章， 早期以赵之谦、虚谷、任伯年、蒲华、吴昌硕等为代表的第一代海派画家，以雅俗共赏的题材内容和笔墨技法，开创了中国画商品化的最佳形式，同时又是传统向近现代转轨的成功典范。这一画风不仅在上海的十里洋场上蓬蓬勃勃地持续展开，而且弥漫全国，包括齐白石等，无不受其影响。在很长的一段时期内讲到“中国画”，在人们的观念中所出现的就正是这样一种或大或小的重彩写意形式。 20世纪20年代以后，海派绘画进入到多元纷呈的阶段，除晚清海派画风的惯性发展之外，还有以张大千、谢稚柳为代表的古典派的严谨画风，以三吴一冯为代表的正统派的温驯画风，以黄宾虹、钱瘦铁为代表的野逸派的粗放画风，以陶冷月等为代表的中西融合的写实画风，以刘海粟、林风眠为代表的中西融合的现代画风。 20世纪80年代以后，上海成为中国改革开放的龙头，“面向世界，接轨国际”的风云际会，把海派绘画引入到一个新阶段。第三代海派画家大胆创新，迅速崛起，风华正茂，方兴未艾。

海派绘画的景观，不仅仅只是艺术家所创造出来的，同时也是艺术市场、艺术收藏所创造出来的。晚清民国年间，庞莱臣、张葱玉、吴湖帆、张大千、钱境塘、唐云等一大批收藏家的名字，是我们所撰写海派绘画史时绝不能忘记的——可惜在很长一段时期内，我们的绘画史撰写对他们是生疏隔膜的。正是有了繁荣的市场，成熟的收藏，推动了海派绘画的创作，保证了海派绘画在与时俱进的创新中能延续传统的文脉。