2014年9月6日下午3点,“裸视时空的绘画:实验非辨别性的心与眼”----王舒野个展在东京画廊开幕,展览展出了他近15年来创作的,以震动的波浪线构成的模糊风景绘画十几幅。王舒野自1990年至今生活创作于日本镰仓，自2000年起在日本举办过此次展览是他在中国举办的第一次个展。

王舒野1963年出生于中国黑龙江省，1989年毕业于中央工艺美院(清华大学美术学院)。1990-2000年10年间，王舒野在日本一边进行创作实践，一边对中国传统哲学与宗教进行研究，日本评论界称他这十年为“默修十年”。之后他尝试以短小的波浪线创作风景作品，但打破了物与物之间的差别，用一种无差别的心境和观看方式来创作，这使得他笔下的物象有一种超离现实的抽象感，艺术家将这种观看方式为“裸视时空”。虽然笔触是运动的波浪线，画面整体却呈现出一种超然的宁静。　　

王舒野的绘画媒介从铅笔，水墨到油彩均有涉猎，材质并不能限制他“裸视时空”的表达。绘画媒介的转换运用，同样是他无差别世界观的追求，“实验用无差别意识介入的绝对性，无限性，平等性，一体性心境来看待时空世界一切现象的瞬间……从而体验不被好恶和变化左右的，自然肯定一切的安宁精神境界。”王舒野在他的自述中说道。

据悉，此次展览将持续到10月5日。