2014年3月15日17时，美籍黎巴嫩女性艺术家伊黛尔∙阿德楠（Etel Adnan）同名展“伊黛尔•阿德楠中国个展”在北京常青画廊隆重开幕。这也是艺术家在中国的首次展览。展览展出了20余幅油画作品及部分纸上作品。

伊黛尔·阿德楠是一位具有深厚文化背景的艺术家。除艺术家的身份外，她还是诗人、小说家、散文作家，并曾经游历世界，是中东“阿拉伯人大流散”中最具有代表性的人物之一，也是引领黎巴嫩妇女解放运动的先驱。伊黛尔·阿德楠对绘画的兴趣是在阿尔及利亚独立战争时期被激发的——因为在当时用法语写作是对法国殖民统治的一种变相支持，为了与革命者保持一致战线，阿德楠暂时停止了用法语写作，绘画则取而代之成为其表达的方式。

在此次展览中，阿德楠为我们展示了她最近创作的一系列小型油画作品。这些油画看似是在描绘风景，但手法却与只是简单地描绘所见物又有所不同——它们其实在试图揭示隐藏在所见物背后的那个世界。她的作品用一种明确又肯定的手法创作而成，笔触中不带一丝犹豫，也不存任何杂念。她的绘画风格简洁到了严肃的地步，就像她的写作一样。在西蒙•法塔尔（Simone Fattal）为阿德楠所写的文章《超越界限——伊黛尔•阿德楠的文学与艺术》中，称她：“一开始就是个纯粹的抽象派画家”。

座常年俯瞰着旧金山港湾的塔玛佩斯山是阿德楠创作灵感的主要来源之一。多年来，她为它写书、作诗，并多次在画中描绘它，以此来表达她对它的爱。对阿德楠来说，这座山涵意深刻：它代表着自然的循环，也是永恒的所在；广博的山脉是宇宙的语言，源于自然的人类能够在这座山的怀抱里体会到与宇宙的共生；由此，这座山便是人类灵魂中最深刻的宇宙属性的彰显。在她于第13届卡塞尔文献 展所出版的笔记中，阿德楠写道：“对自然的爱也许看似无足轻重，但没有一种爱是不具力量的。这种爱可以使你的生存意义都为之改变。它真的可以。”

阿德楠用来描绘河流、海洋和山川的色彩并非只是简单地回应她眼中所见的自然，这些色彩是由她的观感所决定。而观众对其作品的“阅读”并不仅限于对一系列叠加的色彩的观看，而是在于对整体画面及其精神性的欣赏。艺术家曾问：“色彩是否能够打破时间维度的重重障碍，并将我们带往另一个维度，甚至去到太空？去到那个并非只因距离遥远而存在的空间，去到那个也许从混沌伊始就有着不同生命的空间。”

据悉，伊黛尔•阿德楠将参加2014年的惠特尼双年展，本次展览将持续至4月20日。