展览“情·性——刘栋作品展”于2013年8月15日15时在北京宋庄小堡南街3号的中国抽象艺术画廊开幕，展期十天，至8月25日结束。本次展览由近年活跃于艺术界的长风(张建俊)策展、陈红汗主持。每个观众对艺术品理解都会有差异，虽然说艺术是艺术家的内在感知和外在事物的感受，但艺术本身是与观众相互交流和沟通的。不同的艺术有不同感受和不同的表现形式，更有不同的精神诉求!刘栋的作品吸收了传统意义上的“托物言志”和“借景抒情”的语言方法，更有很多隐喻性与假设意义暗藏在其中，因此每个人看了他的作品都有不同的解读习惯!但他作品最深的印象，是他关注物质的异化状态。

刘栋的作品很注重颜色的流动感，先“泼彩”后渲染以及很有章法地去控制颜色在画布上流动的形体，再具体刻画那些脆鲜欲滴的花头，以达到那种“绿叶配红花”的效果，那些花都显得肉乎乎、粉嘟嘟的，婉约美少女的脸蛋，在那些大片的叶子之间若隐若现、脆鲜欲滴，有种情意绵绵之感，给人产生欲望十足的物质的异化感想!在生物界，光、亮、艳、美的单纯色和绚丽的图案是有毒的生物的标志。如不可食的果实、花、银环蛇、甲壳虫等，相反可食的弱者多色彩暗淡.可今天我们的生活和生物界背道而驰，加色素，添加剂，化学用品使物品变得鲜艳无比，以“色”谋利。人为的把每件物品都注入现实的意义，这种意义都非物质的本身，而是人的欲望所强加给物的，使物变得更加人性化和诱惑力。从而使人自己都失去自信心。

当今，现实社会给我们带来高度的物质化，同时也带来物种的异化和人内心的异己化。刘栋的作品恰恰表达自己对当今物欲横溢的社会一些看法，他借花来表现人对物质那种欲望，“物语”--“物欲”，还有“情欲”，无论是“含苞待放”还是“姹紫嫣红”在他的笔下都有借花而抒情的寓意。