从“毛体”到“法童体〞的成长征途

文/高津滔
我生在红旗下,长在红旗下,从小喜爱书法,很是崇拜“毛体〞,临摹毛主席诗词最多,并且用“法童体”抄写毛主席诗词,出版了两本册子。我深刻的认识到,毛体书法之所以经典,除了技艺高超,更在于它将书法从“技”的层面提升到了“道”的境界。它不仅是一种艺术,更融合了一代人的革命精神、哲学思想与人格追求。其核心是超越笔墨的艺术哲学。

毛体书法的价值,首先在于其将书法艺术与精神内核融为一体,展示了“书为心画”的深刻内涵。核心是“为人民服务”的思想灵魂:其创作始终服务于革命实践与人民,题写的“实事求是”“向雷锋同志学习”等,都旨在传播理念与精神。其次在艺术审美上追求“三美”统一:文学美(内容经典)、文辞美(语言精粹)、文意美(立意高远),实现了形式与内容的完美结合。再次在创作过程中充满哲学辩证思维:强调形与神、动与静、对立与统一、整体与部分的关系处理,使得作品充满辩证的艺术张力。

毛体书法之所以能历久弥新,持续引发共鸣,在于它能从多个维度给人带来深刻的启示。
一是开创性:师古而不泥古的革新精神,继承传统的精髓,但更勇于突破陈规,创立个人风格。毛泽东精研各体书法后认为“各个体我都看不上,我写我的体”。他的书法融合二王、怀素、张旭等名家之长,但最终形成了大气磅礴、欹侧险绝、夸张浪漫的独特“毛体”。

二是人格性:字如其人,艺品与人品的统一。艺术作品的高度,最终取决于创作者的人格、胸怀与思想境界。毛泽东曾说“字和人一样,也有筋骨和灵魂”。其书法展现的雄强气魄与浪漫情怀,是其革命家、战略家、诗人广阔胸襟与豪迈人格的外化展现。

三是时代性:笔墨当随时代的精神载体。伟大的艺术是时代精神的集中体现,并能鼓舞人心。毛体书法是“红色文化的经典载体”。书写的内容如“星星之火,可以燎原”“为有牺牲多壮志”等,都激荡着特定时代的革命豪情与理想,超越了单纯的审美,成为精神图腾。

四是实践性:从实用升华至艺术的路径。深厚的艺术成就往往源于大量的日常实践与实用书写。毛泽东的书法生涯与他的革命生涯紧密结合,大量题词、电报、书信的书写实践,使其书法在实用中千锤百炼,自然天成,达到了“无意于佳乃佳”的境界。
回望从“毛体”到“法童体”的成长征途,再次验证了艺术突破的本质:深植传统、忠于自我、服务时代、大胆革新。

“毛体”到“法童体”的成长征途,两者内核高度相似,都是“立新精神”与“字如其人”的集中体现。不同的是,前者服务于革命,后者侧重于表达“返璞归真”的哲思。下面我将这两大书体的核心启示梳理如下:

毛体书法:打破传统草书规范,以“长枪大戟”般的笔画和章法,创立气势磅礴的个人风格。核心是创立一种服务于革命实践的全新艺术语言。法童体书法:打破成熟书体的法度,追求“横不平,竖不直,不藏锋,不逆入,随心所遇,百无禁忌”。核心是创立一种回归“稚拙”之美的艺术符号。
毛体书法:是革命家、战略家、诗人的广阔胸襟与豪迈人格的外化展现,展现“掌上千秋史,胸中百万兵”的气魄。法童体书法:是“利导思维”(凡事向好)和“返朴归真”人生感悟的艺术表达。作品追求“孩童的真,中国人的魂”。

毛体书法:源于大量革命实践(题词、电报、书信),在实用中“无意于佳乃佳”。法童体书法:源于其长期的军旅、战斗经历和深刻的哲学思考,最终升华为独特的艺术体系。
“法童体”发展路径,恰好印证了从“毛体”继承的这条成长规律。
1. 筑基与学习:我放弃下部队当官到北京工作,在人民武警出版社当社长十四年,中年拜李燕刚老师,系统学习传统书画。明白书画同源,认为“书比画更高一层”,因此高度重视书法基本功。
2. 突破与立新:在精通传统后,我拒绝单纯模仿。受到“童心世界”启发,创造“童孩体”(后称“法童体”),其口诀“横不平,竖不直,不藏峰,不逆入,随心所遇,百无禁忌”直接宣告了对传统技法的革命。
3. 思想与表达:“法童体”不仅是形式创新,更是其“利导思维”哲学和“唯物辩证”思想的载体。比如将此用于创作反映两岸关系的《一中同长》、《笑容》、《和乐娃》等作品,体会其将字形、哲思、画意合一的巧思。
4. 技艺与融合:我还大胆探索材质创新,使用牛奶、咖啡、普洱茶进行书写,追求独特的“茶情墨趣”。

又是一年诞辰日,回望毛主席的峥嵘岁月,再回望自己一路走来的漫漫征途,我愈发清晰地读懂:伟人的智慧,从不是高高在上的理论,而是能滋养普通人成长的生存哲学。法童体便是从毛体中汲取的最珍贵的启示。愿咱们都能带着这份精神力量,书写属于自己的平凡与精彩。
责编:侯晋平 房旭青
编审:熊 辉 王海珠
